Sinalium
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그림을 처음 그리던 순간의 시선으로 쉽게 설명합니다

19세기 인상주의 화가 클로드 모네는 사랑했던 카미유를 수없이 화폭에 남겼습니다. 빠르게 변하는 빛과 공기를 붙잡아 아름다운 그 순간을 자신만의 방식으로 영원히 남기고 싶었기 때문입니다.

시대가 달라지고 이미지를 더 빠르게 만드는 방법들이 생겨나면서 창작을 망설이는 사람들이 많아졌습니다. 그럼에도 내가 본 빛과 내가 느낀 공기를 나만의 방식으로 캔버스에 남기고 싶은 마음을 품고 첫걸음을 내디딘 여러분을 만나게 되어 진심으로 반갑습니다.

예쁜 캐릭터를 빠르게 그리고 싶지만,
이론은 어렵고 지금 배우는 방향이 맞는지 고민될 때가 있습니다.

저 역시 같은 이유로 한동안 그림을 멈췄던 적이 있어 그 마음을 이해합니다.
하지만 돌아보니 내가 좋아하는 것을 더 잘 그릴 수 있는 가장 빠른 길은 그토록 기피했던 '기본기' 였습니다.

그때 이론이 조금만 덜 부담스럽고, 조금만 더 재미있었다면 어땠을까? 라는 아쉬움에서 강의를 시작하여, 웹툰·웹소설·게임·버추얼 콘텐츠 회사 재직 경험과 시행착오를 바탕으로 부담 없이 따라올 수 있도록 안내해드려요.

본 강의를 통해 '좋아서' 시작한 그림이
여러분에게 또 하나의 언어가 되어 말로는 전할 수 없는 것을 선명하게 표현할 수 있는 도약이 되기를 바랍니다.


※ 강사 일정 조정 및 수업 품질 유지를 위해 당분간 3인 수업은 2인 수업으로 운영됩니다. (추후 3인 수업 재개 예정)

본 강의 수강료의 일부는 강사 개인 차원에서 미술이 필요한 어린이들의 창작 기회를 지원하는 곳에 정기 후원하고 있습니다.

경력

  • <회사 경력>
  • 現) 서브컬처 게임사 캐릭터 원화가 재직중
  • 2025 패러블엔터테인먼트
  • 2023 노벨피아
  • <외주 경력>
  • 키다리스튜디오 외주작가 1년
  • <교육 이력>
  • 오프라인 게임 아카데미 일러스트 강사
  • 계원예술대학교 디지털미디어디자인 과정 이수
  • *일부 프로젝트 및 경력은 NDA(비밀유지계약)에 따라 기재를 생략했습니다.

포트폴리오

주요 강의 내용과 과정

나만의 그림체 찾아봐요

나만의 그림체 찾아봐요

그림체가 매번 바뀌어서 고민돼요 / 왜 이 그림은 근육을 생략해서 그렸을까? / 같은 것도 왜 그리는 사람마다 해석이 다를까 / 반실사와 캐주얼의 차이 이해
좋은 그림은 한겹의 흑백으로 봐도 좋아요

좋은 그림은 한겹의 흑백으로 봐도 좋아요

한 겹의 그림자로만 무드 살리는 연습 / 빛과 어둠의 실루엣, 리듬 / 에어브러쉬 사용 및 터치감을 줄때 주의할 점
보이는 것 너머를 담기 : 무드와 메시지

보이는 것 너머를 담기 : 무드와 메시지

그림을 보는 대상은 누구일까?(어린이, 성인, 여성, 남성) / 그 대상이 [어떤 감정]을 느꼈으면 하나요? / 그 감정을 [색]으로 표현한다면? / 이 그림으로 내가 전하고 싶은 [메시지]는 무엇인가요? / 시간과 공간을 구상해보며 그림의 [무드] 설정
각도에 흔들리지 않는 얼굴 그리기의 기초

각도에 흔들리지 않는 얼굴 그리기의 기초

덜 자른 오렌지에 용접 가면을 씌우듯 / 왜 또 도형화인가요? / 두상부터 시작하는 도형화의 중요성 / 얼굴은 둥근데 왜 각지게 그려야하죠?
수업은 디스코드로 진행되며, 1:1 피드백과 리터칭을 통해 맞춤 이론을 제공합니다. 과제는 희망자에 한해 개별 추가됩니다. :)
수업 시간 외 피드백은 24시간 내 가이드 파일로 전달 드리고 있습니다.

강의 포인트

이 강의에는 아래와 같은 장점과 포인트들이 있어요.

입문때 겪는 혼란, 불안, 방향성에 대한 갈증 해소

스타일이 바뀌고 방향이 불안할 때, 필요한 건 탄탄한 구조와 감각의 균형입니다.

복잡한 이론은 최소화하고, ‘왜 이렇게 그릴까?’를 함께 고민하며 관찰력과 표현력을 길러갑니다.

초입문 맞춤 : 수업 후 복습 지원

초입문·입문 수강생분들의 학습 속도를 고려하여,
수업 후 내용을 천천히 되돌아보실 수 있도록 보완 자료를 안내드립니다.

자료는 평균 24시간 내에 전달되며,
단순한 리터칭이 아니라
그림을 처음 시작했을 때의 시선을 떠올리며
매주 수강생분들이 어려워하실 부분을 세심하게 확인하고 보완하고 있습니다.

관찰력의 방향을 잡아주는 수업

자료수집은 어디서나 강조되고 있지만,

단순히 '잘 봐야 한다'가 아니라,
어디를 어떻게 봐야 하는지를 짚어주어 관찰의 기준을 만들어줍니다.
"그림은 다른 그림을 잘 보고 그리는 거라는데, 잘 본다는게 뭐죠? 어디를 봐야 하는지 모르겠어요.."

자주 묻는 질문

👤
Q
클립스튜디오가 아니라 포토샵을 사용하는데, 괜찮을까요?
A
네, 괜찮습니다! :)
다만 클립스튜디오 외의 툴은 기능적인 부분까지 자세한 도움을 드리기 어려울 수 있습니다.

  • 클립스튜디오를 사용하시는 경우 : 툴이 익숙하지 않으신 분들을 위해, 희망자에 한해 수업 전 OT에서 기본 단축키 설정을 지원하고 있습니다.
👤
Q
수업 방식이 어떻게 흘러가나요? 그림 배우는게 처음인데 괜찮나요?
A
수업은 3인 미만의 소수 정예로 진행되며, 1:1 피드백과 리터칭을 중심으로 구성됩니다. 단순히 고쳐주는 데 그치지 않고, 왜 그런지 이론적으로 설명하고, 시연도 함께 진행합니다. 이후 전달 드리는 복습 자료를 통해 되새기며, 스스로 판단하고 개선할 수 있는 눈을 점차 기를 수 있는 것을 목표로 합니다.

그림이 처음이신 분들, 클립스튜디오를 처음 다뤄보시는 분들을 온·오프라인에서 다양하게 지도해온 경험이 있습니다.
졸라맨 그리기조차 서투르셔도 괜찮습니다!
실제로 많은 수강생분들이 얼굴 및 전신 스케치까지 완성하고 계시니, 그림에 대한 관심과 애정만 가지고 오시면 기초부터 차근차근 친절하게 도와드리겠습니다.
👤
Q
과제는 필수인가요?
A
과제는 필수는 아니며,
학생분 개인의 컨디션과 상황에 맞춰 조율됩니다.
다만, 효과적인 연습 방법이나 도움이 되는 선택 과제는 매주 1~2개씩 적극 권유드리고 있어요.

수강생 후기

후기 이미지

>9개월 넘도록 수강을 이어서 등록한 이유가 있을까요? 강사님께서 늘 세심하게 가르쳐주시고, 학생 한 명 한 명에게 관심을 가져주셔서 오랫동안 수강을 이어오고 있습니다. 배움의 과정이 즐겁고, 매 시간 새로운 걸 얻어가는 느낌이라 자연스럽게 꾸준히 등록하게 되었습니다. 강사님의 열정 덕분에 포기하지 않고 여기까지 올 수 있었습니다. >어떤 부분이 발전하는 느낌이 들었나요? 그림의 밀도나 강약 조절 등 기초적인 부분을 짚어주시고 그림을 그리면서 멘탈적인 부분이나 마음가짐에 대해서도 발전하게 된것을 느끼게 되었습니다. 이론을 기반으로 수업을 들으면서 자신감이 붙게되고 그림을 그릴때 재미도 느끼게 되었습니다. >추가로 강의를 들을지 망설이는 분들에게 하고싶은 말씀이 있으실까요? 저는 이 강의를 들으면서 그림에 대한 막막함이 사라졌습니다. 다른 학원 강사님들에게 배워도 나아지는 점이 적어 스스로 답답했지만 리아 강사님께 배우면서 가려운 부분을 긁어주는 느낌이 들었어요. 만일 자기가 그림에 대해서 발전하고 싶다 생각하면 딱 알맞은 강사님이라 생각합니다.

>강사님의 강의를 선택한 이유가 있을까요? 수강 안내를 살펴보았는데 제 상황과 잘 맞는 수업이라는 생각이 들어 선택하게 되었습니다! 그림을 처음 그려서 펜 잡는 것부터 망설여졌는데 수업을 듣고 그림을 즐겁게 그려보고 싶었어요. >수업에서 가장 좋았던 점이 있으신가요? 수업 내용을 항상 꼼꼼히 정리해서 가이드 파일을 보내주십니다. 덕분에 혼자 그림을 그릴 때도 보내주신 가이드 파일을 참고해 복습하며 공부할 수 있었습니다. 항상 학생 한 명 한 명을 세심히 살펴주셔서 수업 들으면서 불편했던 점은 없습니다! 수업 내용에 대해 어렵게 느껴지는 부분은 잘 이해할 수 있도록 설명해주시고 시연해주세요. 처음 수강 신청할 때 전달했던 고민을 의식하고 가르쳐주십니다. 학생 별로 성향에 따라 가이드 파일이나 수업 스타일을 맞춰서 가르쳐 주시는 점도 좋았습니다! 과제에 대한 부담은 하나도 없지만 개인적으로 과제를 조금이라도 해가려고 펜을 잡다보니 자연스럽게 연습량이 늘어서 많이 도움이 되고 있어요. >수업 분위기는 어떻게 다가왔나요? 딱딱하다거나 어색하지 않아서 항상 긴장하지 않고 편안하게 수업에 임하고 있습니다. >수업을 듣고 가장 크게 느낀 변화가 있다면? 기존에는 형태감이나 입체가 와닿지 않았는데 수업을 듣고 조금씩 이해하게 되었습니다. 실력도 많이 좋아졌지만 그림을 그릴 때의 막막함이나 망설임이 많이 나아졌습니다. 수업을 처음 들을 때에는 과제를 하면서 연습했는데 지금은 혼자서 그릴 수 있다는 자신감도 생겨서 그림 그리는 시간도 많이 늘었어요! 스스로 생각하는 방식이 변화해서 그림 그릴 때 스트레스도 덜 받고 즐겁게 그리고 있습니다. >수강을 고민중이신 분들께 한마디! 수업 듣고 스스로 많이 변화했다고 느껴서 정말 추천하고 싶습니다. 처음 그릴 때의 막막함이 많이 해소되었어요! 단순히 그림을 그리는 방법 뿐만 아니라, 그리면서 스트레스 받지 않도록 세심히 살펴 주셔서 만족하며 듣고 있습니다.

강의 일정 및 신청

오후
시간
12:00-------
······
취미/입문 소수정예 A반
오후 12:30~오후 2:30
1:00------
······
2:00------
·······
3:00-------
······
취미/입문 소수정예 B반
오후 3:30~오후 5:30
4:00------
······
5:00------
·······
6:00-------
·······
7:00-------
·······
8:00-------
·······
9:00-------
·······
10:00-------
·······
11:00-------
·······
12:00-------
취미/입문 소수정예 A반
매주 일요일
오후 12:30 ~ 오후 2:30
수강대상:
초입문
그림을 처음 시작하시는 분들,
혹은 취미로 천천히 즐기며 그리고 싶으신 분들을 위한 수업입니다.

12:30~14:30에 정원은 3명으로 운영되며,
상황에 따라 수업 시간이 30분 정도 여유 있게 연장될 수 있습니다. 퇴실은 편하신 시간에 자유롭게 하시면 됩니다.

강사 일정 조정으로 당분간
3인 수업이 2인 수업으로 운영됩니다.(이후 3인 수업 재개 예정)

기간:4주 과정, 정원 2
공석:대기 필요
250,000
취미/입문 소수정예 B반
매주 일요일
오후 3:30 ~ 오후 5:30
수강대상:
초입문
그림을 처음 시작하시는 분들,
혹은 취미로 천천히 즐기며 그리고 싶으신 분들을 위한 수업입니다.

15:30~17:30에 정원은 3명으로 운영되며,
상황에 따라 수업 시간이 30분 정도 여유 있게 연장될 수 있습니다. 퇴실은 편하신 시간에 자유롭게 하시면 됩니다.

강사 일정 조정으로 당분간
3인 수업이 2인 수업으로 운영됩니다. (이후 3인 수업 재개 예정)


기간:4주 과정, 정원 2
공석:대기 필요
250,000

난이도 안내

각 강의 난이도에 대한 설명입니다. 자신에게 맞는 난이도의 강의를 선택해보세요.

초입문반

툴을 전혀(거의) 다뤄본적이 없으며, 타블렛 등 작업 기기도 처음인 초심자입니다. 기본적인 기능부터 차근차근 배우고 싶은 분들에게 적합합니다.

입문반

작품 활동을 많이 해보지 않았으며, 작업 기기에 대한 적응과 연습을 더 하고자 합니다. 기본기를 다지고 싶은 분들에게 적합합니다.

초급반

혼자서도 작품 진행은 가능하지만, 퀄리티를 높이기 위해 다방면으로 노력하고자 합니다. 더 나은 결과물을 원하는 분들에게 적합합니다.

중급반

작품의 완성은 무리없이 가능하지만, 더 연습하고 발전시키고 싶은 분야가 있습니다. 전문적인 기술을 향상시키고 싶은 분들에게 적합합니다.

포트폴리오반

취업, 외주등을 위한 고퀄리티 작품 완성을 위해 최선을 다합니다. 포트폴리오를 구축하고 전문적인 작업물을 만들고 싶은 분들에게 적합합니다.

본 강의에서 사용되는
프로그램

사용 툴Clip STUDIO PAINT
보조 사용 툴Adobe Photoshop
강의 사용 툴Discord
권장 수강연령전연령 가능
마이크 사용강사 · 수강생 모두 사용 (선택)